hareS. Olivia

一个有着古典音乐魂的工业设计师。
上升天秤的狮子座、限量版控收集癖、psycho、吐槽狂。
【 兴趣。品位。美妆。音乐。旅行。吐槽。分享生活。】
Lifestyle in Sydney.

三宅由佳莉 -- 交響組曲《高千穂》~第2楽章: 仏法僧の森


只能说这歌质量太高了无论唱的还是伴奏。虽是霓虹军队的音乐队然而歌声充满治愈系迷之感动,包括专辑内的选曲也基本都是满满治愈题材的爱与希望。


刚刚开始我听的是他们的“翼をください”(给我一双翅膀)和 东日本大震灾的治愈歌“花は咲く”(花开)......嘛, 反正我一听就是分分钟哭成傻逼的节奏。

而这首“交響組曲《高千穂》~第2楽章: 仏法僧の森”从演唱上则更偏技巧性,就连伴奏的编配都显得复杂了一些。


我相信音乐是没有国界的。我相信歌声传达的感情也是最真挚的 是不分种族的。




【可能是拔草文?】

蜷川实花设计款nadeshiko color 色号RURI。


这个系列里我最期待的一款。

深蓝色主色调,其实本尊的蓝要比图片的还要更深。外圈是黑边, 中间还有一圈金圈。

实际佩戴效果我感觉并不如期待中的那么好看。或者说是远远不如预想中的那样。
可能是因为我本人是深瞳(虽然还不到黑色那种程度), 戴相对比较透的蓝色尤其是深蓝色的美瞳普遍都很吃色…而这款本身的着色更是很透的那种style…于是塞我眼睛里就完全体现不出蓝色本尊的美好啊…T×T……要很仔细很仔细看才会看得出有那么点蓝色调……反倒是中间的金圈在我眼睛里就显得格外突出……相对的就比较突兀了……╮(╯▽╰)╭

目测浅瞳的妹纸戴这款就会美美哒……不过深瞳的妹纸要做好心理准备哦……囧rz|||囧rz|||

(以上说的是室内灯光和阴天状态下的效果。)


舒适度在日系日抛美瞳里算低的……我本身眼睛就偏干, 理论上是不应该戴含水量太高的镜片否则反而会被镜片吸去水分。戴这款大概六个小时不到就觉得眼睛好干好干视线不好。我发现貌似只要是cosme contact出品的日抛美瞳我戴着都觉得舒适度相当一般(虽然他家产的各种系列真心太好看呐…T^T), 含水量我没去注意所以我也不知道为什么…比如同品牌出的BeeheartB系列的那个很火的华丽感紫色透亮款…我个人戴着也是觉得舒适度比较低, 有极其轻微的异物感和划片感(当然 以前在经历了各种网购年抛美瞳的洗礼下 cosme contact家的这点儿异物感都觉得不算什么了…这个讲真还是比年抛舒服太多…囧rz|||囧rz|||囧rz|||)。

然并卵, 冲着我对蜷川实花的爱…还有美好的盒子…还有“大和抚子”的噱头……这个吸引力简直太大了啊………囧rz|||囧rz|||囧rz|||
本来还在看30片的那个抽屉式包装的呢…想说好看的话下次就买买买…不过这下我个人大概是不会回购了吧…至少目前这款RURI我是不会回购的…其他三个花色暂时还没戴 不知道是否感觉一样。



一抽屉的美瞳part.2


一个狂买日系日抛美瞳纯自用的神经病………囧rz|||囧rz|||囧rz|||
其实一个抽屉这么放是已经放不下了所以后来我就乱堆了只好……😂

花色太多太美好还动不动老出新品的节奏…这果断是个深坑哇…………囧rz|||囧rz|||囧rz|||

于是就感觉我左右眼戴隐形的度数都一样真的是太好了啊………噗……😂😂😂


这次入的最最主要的是长草已久的蜷川实花设计款nadeshiko colors全4色和纱荣子的miche bloomin的11款(总共12款)。。另外还有evercolour 1 day moist label的几款温柔感自然款…然后就是其他零零散散的几个牌子或者产品线了…

miche bloomin本来是打算买全的 想把每一个都尝试看看, 结果看着感觉nudy beige那款可能实在不适合自己 颜色太浅太过混血了很有可能会踩到地雷所以纠结了之后还是不买了。
倒是多买了一盒貌似功课普遍评价很高的misty amber。虽然这款是属于混血系列里面的但是别人的功课花纹看上去还是蛮自然的…目测素颜可戴无压力…?
后来实物到手之后真心觉得misty amber的花纹跟Fairy select的street brown的相似度灰强高哇!
street brown我就素颜戴着毫无压力, 直径很小但是整体感觉够亮又不影响自然感。



btw这一次性买的这堆miche bloomin发现一个问题就是有些款式外到盒子的包装设计和长度内到美瞳镜片的包装形状都会有一些不一样…要是没记错的话大概有四个版本的区别……或许是因为批次不同…??我倒是有稍微注意到保质期到2020年2月的包装还是同步的 但是跟2019年截止的包装就不大一样了。



一点Rakuten自购小心得在之前写的博文里: http://haresama.lofter.com/post/380ff6_79b4efa

蜷川实花设计款nadeshiko color RURI: 

http://haresama.lofter.com/post/380ff6_8b42386


一抽屉的日本日抛美瞳。


日系日抛美瞳是个坑啊!!从众多款式和品牌的选择到舒适性和安全性来讲都太赞了, 当然更重要的是价格有绝对优势!

基本上自从我第一次用了自己从北海道带回来的日抛美瞳之后 就完全把它们替代掉了宝岛眼镜买的博士伦蕾丝明眸日抛…好看太多太多也便宜太多太多了, 舒适度还真不差……嘛~导致剩下的蕾丝明眸我都极少去碰……囧rz|||囧rz||| 


嘛…疑似日代然而我还真不是…全都是自用的😂
盒子大多竖着放 比较方便我查看具体的美瞳款式, 有些是躺着放的…没办法…因为那几款的盒子太长了竖着放的话抽屉会被卡住完全没办法关上…囧rz|||囧rz|||


没空的时候我会找代购帮我买, 有空的时候就会自己去rakuten买。

个人比较建议先在rakuten global搜寻相关店铺在确认了该店铺可以ems海外直邮之后再到日版界面里买, 因为首先global版的无论是中文版还是英文版名称翻译都是乱七八糟的, 而且有些款式和度数在里面还找不到, 可是在日文原版界面里都可以正常找到的。

有点日语基础自然好, 不过即使没有什么日语基础我感觉也并不会有什么太大影响, 因为本身日文汉字就有不少了嘛…其实都能猜个七七八八了…部分后缀和片假名可以直接度娘翻译就好了。

嘛…大概是因为浏览习惯超级不一样吧…一开始还是得要适应一下日本网页诡异的布局…哈哈。我倒是没少吐槽过各种日本网站烂烂的用户体验╮(╯▽╰)╭




参天Beauteye玫瑰眼药水空瓶推荐。也算是功课吧。

玫瑰控绝对不能错过的一款贵妇级眼药水~

エレファン -- 手嶌葵


手嶌葵 VS Tango, 小清新对Tango的另类(误XD)诠释. 

虽然完全没了Tango本应该出现的一丝性感调调但个人却很爱这样的小清新版本. 

手嶌葵仍旧是手嶌葵, 在唱腔和细节处理上并没有一丁点因为曲风的改变而改变. 或许可以说她风格单一毫无变化吧...但这才是她. 这才是我要的治愈系.

日本人作的曲却让人感到意外道地的Tango style...于是我在脑补如果换一个本就应该性感的声线来诠释这歌的话是不是反而会略显平平了呢...?


btw, <Elephant>?!...这歌名什么鬼...哈哈哈哈~> <



<BUTTER-FLY> - 和田光司

<数码暴龙>15周年庆~!!!

听着就很燃~~~


無限大な夢のあとの 何もない世の中じゃ


有时候多么庆幸我们这代人童年的时候有那么多那么多的经典动画可以回味,那个时候不仅仅有<数码暴龙>,有<美战>,有<圣斗士星矢>,还有<CCS><EVA><铠战><神龙斗士><高达>系列etc. 没有<喜羊羊>甚至比喜羊羊还要弱智多了的一些所谓动漫...每每想到这里,我都觉得自己小时候挺幸运的,在那个年代的电视上,大陆对于动漫作品的放映要比现在开放太多了...



THE RiCECOOKERS - <Audioletter>


虽然我极少听摇滚不过这次还是要推一下这个乐队: THE RiCECOOKERS (←_←好奇葩的名字...) --- 一个在美国成立的日本摇滚乐队,并且还在美国获过音乐比赛冠军.


今天的这首歌来自日剧<SPEC>于去年11月出的电影版即终结篇上篇的「劇場版SPEC~結~ 漸ノ篇」. 不过电影中的版本是吉他版,个人感觉比这个正式版更加好听,多了一份空灵的感觉,只不过目前我还找不到<SPEC 结>的OST,所以吉他版的暂时只能在电影结尾也就是野野村组长的尸体安详地躺在太平间的时候才能听到~╮(╯▽╰)╭ (←_←喂!剧透!)

对这个乐队并不认识,只不过通过几年前的<SPEC>TV版的时候听到了他们的歌,这次对这部剧场版的主题曲好感倍增,于是就查了一下他们.结果不查不知道一查吓一跳,尼玛清一色的"归国子女"的赶脚啊!!而且重点是他们都是大名鼎鼎的伯克利音乐学院科班出身!!! O口O!!!

电饭煲乐队(←_←)的成员虽然全部都是日本人,可是他们的摇滚却有更多的美式的随性调调,风格跟传统意义上的J-ROCK差别甚远,我想可能正是跟他们的背景有关,也是因为这一点,让我这个听越来越被J-POP融合的J-ROCK听习惯的人瞬间有种耳目一新的感觉,而且很神奇的是那种完全可以让我这种日韩音乐听太多反而对欧美流行通常比较无感的人也能够接受的style~! 

这里还要高亮一下电饭煲乐队的主唱虽然也是个日本人,可是却是在墨西哥城出生长大的,然后又在美国伯克利音乐学院读书,所以严格意义上他应该算是日裔墨西哥人吧~╮(╯▽╰)╭ 这也就是为什么他纯正的英语发音听着特舒服,很讨喜~


啊对了,这首歌的歌词也写得特别的好. 我会在下面附上这首歌的歌词,乐队成员简介以及官网....额..虽然简介我只找到了日文和英文版的...OTL|||



Lyrics:

I'm burning inside out
Breathing ashes, suffocating now
Rain that slowly amounts to pain
piling up inside,
see I can't save you, I can't save you

Slowly changing time,
And now zephyr's waiting patiently for an end
I sold my soul to you and now for you I'll die
Live forever in, peace in death


Come wake,
In slow-motion
Comes a wave,
In out-motion
Comes fake, 
In automation

free end
see end
calm friend
end starts here
me end see friend
come then together the end

I am air, and you are breath
And I am earth, and you are my dreams
I am Faust, and you are Mephisto
And I am you, but you are not me

Gone away,
In slow-motion
Gone wake,
In out-motion
Gone faith,
In automation

free end
see end
calm friend
end starts here
me end see friend
come then together the end



THE RiCECOOKERS 乐队成员

廣石友海 Tomomi Hiroishi(ボーカル/ギター)

メキシコ・シティ生まれ。

ラテン・アメリカのカルチャーと日本/アメリカの文化をミックスした独自の音楽センスを持つ。

ギターの他、ベース、ドラム、サックス、クラリネットなどもこなすマルチ・プレイヤー。

バークリー音楽大学卒業。


VOCALS/GUITAR: Tomomi Hiroishi

A Japanese born and raised in Mexico City, he is a trilingual

musician influenced by Latin American and Japanese culture.

His first love of music began with the Violin, which he performed live

on the radio at the age of 11. He then learned to play the Bass,

Saxophone, Clarinet, Drums, and the Guitar. In 2001, he enrolls

in the acclaimed Berklee College of Music as a Vocalist and forms The Ricecookers.


藤井恒太 Kota Fujii(ギター)

東京生まれ。

都心の音楽文化にどっぷりとつかりながら育つ。

後にスティーヴィ・レイ・ヴォーンやジミ・ヘンドリクスなどのブルース・ギタリストから

大きな影響を受け、現在のプレースタイルとなる。

バークリー音楽大学卒業。


GUITAR: Kota Fujii

Born in Tokyo, Japan, he was brought up amidst a mixture of

cultures and music. Mostly influenced by great blues guitarist such

as Stevie Ray Vaughn and Jimi Hendrix, he studied in Pan School

of Music in Tokyo and mastered the electric guitar and went on to

study in Berklee College of Music, graduating in 2006.


若林大祐 Daisuke Wakabayashi(ベース)

横浜生まれ。

音楽専門学校で藤井恒太と出会う。韓国でのパフォーマンス後、

バークリー音楽大学に留学、ライスクッカーズに加入する。

ファンクを消化したプレースタイルは、ライブパフォーマンスで一層の輝きを放つ。


BASS Guitar: Daisuke Wakabayashi

Born in Yokohama, Japan, he enters the Pan School of Music and

meets Kota Fujii. During the enrollment, he is recognized for his

strong live performances and is sent to South Korea to represent

the school. He then moves to Boston to study at the Berklee

College of Music and joins The Ricecookers.


大山草平 Sohei Oyama(ドラムス)

京都生まれ。

幼少の頃より和太鼓を始める。その後、ドラムへと移行し、18歳の時に"JUMP UP LIVE"で

ベスト・ドラマー賞を受賞する。

バークリー音楽大学に留学後、ライスクッカーズに加入する。


DRUMS: Sohei Oyama

Born in Kyoto, Japan. Growing up, he learns to play the

traditional Japanese Drums, “Wadaiko”, but moves on to play

the drums at Yamaha PMC. At age of 18, he receives

“THE BEST DRUMMER” award at “Jump up Live”.

He then moves to Boston to enroll in Berklee College of Music and

joins The Ricecookers.     



(Reference: 搜狗百科)



乐队官网: 乐队介绍

THE RiCECOOKERS

About: 

http://www.wearethericecookers.com/the-band/



w-inds. - 《夢で逢えるのに~Sometimes I Cry~》


虽然是伴随着我整个初中和高中时期的最爱之一,但是不得不承认w-inds.近几年的下坡路走的太猛,一直都没有什么大好的作品出现..

好吧我今天是来吐槽的..¬_¬|||

这个月刚出的最新单曲彻彻底底改变了他们以往的风格...多年以来一直以J-POP舞曲为主的w-inds.虽然期间也有尝试过一些不同,但这次主打单曲居然唱起了R&B与soul?! 

并不是说这样的尝试是不行的,只是这种曲风的尝试会让w-inds.从成军一开始本来就存在的一个严重分配担当BUG变得更加显性.主唱KEITA虽将他一直引以为豪的超高音真声和半真假声技能在这首曲子里像是基拉·大和爆了SEED似的发挥淋漓尽致.然而,另外两个本身就是以舞蹈见长的和声和RAP担当的RYOHEI和RYUICHI总体上在以往的唱片中本就微弱的存在感在这首歌中更是降到了几乎零点...¬_¬|||不仔细听还以为这又是KEITA出的SOLO单曲....囧rz|||

另一方面,也因为可能公司本来意图是想让KEITA通过这首歌来赤裸裸地发挥他的高音优势,可是我只能说,音是绝对够高,高到惊艳的不得了,但是,听着感觉KEITA唱得太吃力,而我听着也觉得很刺耳很难受. R&B与soul风格的歌曲用这样个唱法瞬间就容易变得很恐怖了...有种快要把玻璃唱破了的感觉...如果是唱现场的话,太容易变车祸现场了谢谢...╮(╯▽╰)╭


另外.其实我想说这首歌旋律本身是很好听的.但是.我吐槽的重点来了. 从这首歌的开头约四分之一开始的副歌部分,我当时第一次一听到的时候就觉得这段旋律特别特别的熟悉...没过一会儿我就反应过来了,这首歌的副歌部分非常像Alicia Keys最出名的<If I Ain't got you>的feel..尤其是"Sometimes....."这句歌词..很明显地每个音之间的关系几乎与Alicia Keys的那首一样,只不过在这个乐句结尾开始接下来的乐句中Alicia的那首是整体往高处走的,但这首的处理是快速转音瞬间往下走的...其他部分也有在按照这个风格延续下去的意思...还有,整首歌用的拍子跟Alicia的那首是完全完全一样的,乐曲结构也是跟那首几乎是一样的....至于编曲编配..我还没仔细听..暂时还不能确定一致性,但是目测也会有一定程度的高相似度~╮(╯▽╰)╭......well...所以,曲作者确定不是抄袭..?...还是说Alicia那首实在是太出名了,这么露骨的相似度是想"美其名曰"向原作致敬的意思呢~? ╮(╯▽╰)╭

好了.这首歌我吐槽的差不多了. 但我不会说w-inds.这次的新单曲里的几首附属歌曲都比这首主打歌好听太多啦~~...比如说<Say so long>和<Turned up>.个人尤其喜欢R&B比较浓重的偏慢歌<Say so long>.

不过我还是要强调,显而易听的是,他们这次是铁了心了要把自己的风格彻底大整改的节奏,貌似要坚定走R&B和欧美舞曲风格的意味在里面. 

为什么我会这么说? 因为这次的单曲包括初回盘A初回盘B和通常盘在内的所有歌曲中,几乎都没了一丝日系的影子. 快歌都是走比较欧美舞曲风格的路线,跟过去的J-POP舞曲风格还是有较大不同的..这次的几首快歌有种在国外shopping的时候以及尤其是在CLUB里容易听到的感觉. 除了刚才被我各种吐槽的这首主打歌是非常典型的传统意义上的R&B与soul风格以外,其他诸如<Say so long>的慢歌就是比较强烈的R&B,但变得很不日系. (¬_¬|||虽然KEITA的唱腔还是继续蛮日系的....) 

众所周知,日系的各种曲风都有自己独有的特色,并非传统意义上的对应曲风.比如J-ROCK就跟欧美大众摇滚差别略大(¬_¬|||别扯死亡金属之类的..谢谢..),而日系R&B,舞曲等曲风也是类似的道理...或许广义上来讲,可能日系的这些曲风离J-POP和"动漫感'更近一点..?



久石让-<Departures: Prayer>, 电影<入殓师(おくりびと)>配乐.

真正值得从头至尾细细品味的一首作品.

2009年,一向高产的久石让出了一张专辑,其中包含了当时的那几年间为著名电影,韩剧,动画,音乐剧等所作的精选配乐. 这首<Departures: Prayer>是个人觉得在该专辑中比较出彩的几首当中的其中一首,也是我在这张专辑中最爱的两首当中的一首.乐曲相当有层次感.从刚发片开始一直到现在我自己也都会经常时不时地拿出来听. 在这张专辑里<入殓师>相关的乐曲都不错听.


(7 images)


さくら咲くドーナツ

巨型樱花甜甜圈 春季限定.

这也太可爱了吧!!!!!~~ > < 

天門 - 《悠久之翼》

作曲来自日本著名的动漫游戏音乐大师天門。

这首是2007年出的游戏动画《ef-a tale of memories》的BGM。

在当年我还是个ACG死宅的时候虽然没去看这部动画,不过在《动感新势力》的某一期CD集里对这首歌的印象十分深刻。之后就成了我MP3和手机里的永久收录曲。

嘛。。个人更喜欢无人声版的,觉得更吸引人。